목차

1. 제1장 서 론 1
   제1절 연구 목적 1
   제2절 연구 방법 및 범위 3
   제2장 국내 영화 연기 이론의 형성 단계 6
   제1절 무성영화 시대의 영화 연기 태동(1919년~1934년) 6
   제2절 유성영화 시대의 연기 테크놀로지 발달(1935년~1969년) 13
   제3절 TV 드라마 등장을 통한 연기의 발달 및 이론 형성(1970년~현재) 20
   제3장 영화 연기에서 필요한 선행 연기론 분석 29
   제1절 스타니슬라브스키(Konstantin Stanislavsky)의 배우 수업 30
   1. 행동(Action)을 통한 인물 창조 30
   2. 만약에(Magic If)의 상상력 32
   3. 에쮸드(Etude)의 즉흥성 33
   제2절 리 스트라스버그(Lee Strasberg)의 심리 훈련 34
   1. 이완(Relaxation)을 통한 조율 37
   2. 집중(Concentration)의 감각 반응 38
   3. 정서 기억(Emotional Memory)을 위한 감정 대체 39
   제3절 스텔라 애들러(Stella Adler)의 영화 연기술 41
   1. 상상력(Imagination)의 이미지 42
   2. 주어진 상황(Given Circumstances)의 미장센 43
   3. 신체 행동법(Physicalizing the Action)의 당위성 44
   제4절 샌포드 마이즈너(Sanford Meisner)의 교감 46
   1. 행동 사실성(Reality Doing)의 타당성 부여 46
   2. 반복(Repetition)의 리액션 48
   제4장 국내·외 영화 연기 교육 현황 및 특징 50
   제1절 한국 대학 영화 연기 교육 현황 50
   1. 청주대학교 51
   2. 건국대학교 54
   3. 상명대학교 57
   제2절 미국 영화 연기 교육 현황 60
   1. 뉴욕 필름 아카데미 61
   2. 콜로라도 필름 스쿨 65
   3. 페이스 대학교 69
   제3절 국내·외 영화 연기 교육의 특징 75
   1. 국내·외 비교 요약 75
   2. 국내 대학교 영화 연기 교육 특징 76
   3. 국외 대학교 영화 연기 교육 특징 82
   제5장 영화 연기 테크닉의 핵심 요소 87
   제1절 사실성과 즉흥성(Reality & Improvisation) 90
   1. 영화 연기의 예술적 가치로서의 사실성과 즉흥성 90
   2. 영화 연기의 사실성을 바탕으로 한 인물 표현 92
   3. 즉흥성을 통한 사실적 영화 연기 95
   제2절 프레임과 쇼트의 이해(Understanding each Frame & Shot) 98
   1. 피사체로서의 영화 연기 98
   2. 영화 연기와 프레임 99
   3. 쇼트의 스타일에 따른 영화 연기 101
   제3절 불연속성(Discontinuity) 109
   1. 영화 제작 방식의 특수성 109
   2. 영화 연기의 불연속성 111
   3. 영화 연기의 불연속성 극복 112
   제6장 영화 연기 테크닉의 핵심 요소를 활용한 교육 프로그램 구안 115
   제1절 사실성을 위한 인물 관찰과 인물 구축 116
   1. 인물 관찰을 통한 감각적 연결 훈련 116
   2. 확장된 인물 영역의 관찰을 통한 훈련 118
   3. 장면을 통한 인물 관찰 훈련 120
   제2절 인물 구축을 통한 즉흥 상황 122
   1. 영화에서의 인물 구축 122
   2. 시나리오 분석을 통한 인물 구축 124
   3. 즉흥 상황 훈련을 통한 인물 구축 126
   제3절 영화 테크놀로지를 활용한 인물 간의 카메라 앙상블 129
   1. 인물 간의 카메라 앙상블 훈련 129
   2. 인물과 카메라의 앙상블 훈련 132
   3. 장면을 통한 인물 간 앙상블 훈련 134
   제7장 영화 연기 테크닉을 활용한 교육 프로그램 적용 138
   제1절 관찰 인물 구축(1주 차-5주 차) 140
   1. 강의 개론 설명(1주 차) 140
   2. 관찰 기초 훈련 I(2-3주 차) 141
   3. 관찰 기초 훈련 II(4-5주 차) 144
   제2절 시나리오 인물 표현과 영화 기술의 이해(6주 차-10주 차) 148
   1. 영화 속 인물 구축 I(6-7주 차) 148
   2. 영화 속 인물 구축 II(8주 차) 151
   3. 카메라 연기 연습(9-10주 차) 152
   제3절 인물 간의 카메라 앙상블(11주 차-15주 차) 155
   1. 2인 1조 앙상블 훈련 I(11-12주 차) 155
   2. 2인 1조 앙상블 훈련 II(13-14주 차) 158
   3. 수업 최종 테스트(15주 차) 161
   제8장 영화 연기 교육 프로그램 적용 분석 164
   제1절 인구통계학적 분석 및 영화 연기 교육 인식 분석 164
   1. 기초 설문(통계) 164
   2. 참가자 피드백(서술형) 168
   3. 서술 답안 분석 170
   제2절 관찰 및 즉흥 상황 훈련 분석 171
   1. 관찰 및 즉흥 수업(통계) 171
   2. 참가자 피드백(서술형) 178
   3. 서술 답안 분석 184
   제3절 카메라 앙상블 훈련 분석 184
   1. 카메라 앙상블 수업(통계) 184
   2. 참가자 피드백(서술형) 188
   3. 서술 답안 분석 193
   제9장 결론 195
   제1절 연구 과정 195
   1. 연구 요약 195
   2. 영화 연기 교육 프로그램 개발의 필요성 198
   제2절 연구 성과와 한계점 202
   1. 연구 성과 202
   2. 연구 한계점 및 제언 204
   참고문헌 208
   ABSTRACT 217