인문학
사회과학
자연과학
공학
의약학
농수해양학
예술체육학
복합학
DBpia AI
AI 에이전트
AI 아이디어
AI 리더
AI 뷰어
Citeasy
크롬 서지관리 다운로드
지원사업
학술연구/단체지원/교육 등 연구자 활동을 지속하도록 DBpia가 지원하고 있어요.
커뮤니티
연구자들이 자신의 연구와 전문성을 널리 알리고, 새로운 협력의 기회를 만들 수 있는 네트워킹 공간이에요.
논문 기본 정보
- 자료유형
- 학위논문
- 저자정보
- 지도교수
- 전봉희
- 발행연도
- 2024
- 저작권
- 서울대학교 논문은 저작권에 의해 보호받습니다.
이용수26
초록· 키워드
상세정보 수정요청해당 페이지 내 제목·저자·목차·페이지정보가 잘못된 경우 알려주세요!
재현, 생성, 탐구: 디지털 건축의 형성과 전개 서울대학교 대학원 건축학과 김 정 현 지도교수 전 봉 희 디지털 시대의 건축은 그전의 건축과 어떤 점이 다른가? 기술의 발전은 건물의 형태를 바꾸어 놓았는가? 건축가가 생각하는 방식, 설계하는 태도 에 영향을 주었는가? 지난한 건축설계의 과정을 효율적으로 개선하였는가? 이 새로운 기술의 혁신은 건축가의 일을 돕고 있는가? 아니면 건축가의 직 능을 대체할 것인가? 어쩌면 건축가의 직능을 대체하고 재정의하게 될 것 인가? 컴퓨터의 등장 이후, 1960년대부터 최근에 이르기까지 수많은 건축 가, 이론가, 발명가, 엔지니어, 연구자들이 이 새로운 도구를 통해 영감을 받고, 자신만의 방식으로 이를 활용해 왔다. 뚜렷한 구심점이 없이 흩어져 있는, 다소 산발적으로 보이는 아이디어와 방법론들의 집합 안에, 특정할 만한 공통점을 가진 흐름을 짚어낼 수는 없을까? 디지털 기술을 활용하는 방법이나 태도를 직간접적으로 공유하는 어떠한 집단이 수 세대를 거쳐, 결과적으로 다다르고자 했던 공통의 지향점이 있었던 것은 아닌지, 그들은 구체적으로 어떠한 방법론을 고도화하여 어떠한 결과물을 만들어 내었는 지, 그러한 일련의 ‘흐름’을 발견하고 정의함으로써 디지털 기술로 인한 건 축가, 건축설계, 건축물의 변화양상을 보다 명쾌하게 이해하고, 나아가 앞 으로의 변화양상을 예견할 수는 없을까. 찰스 젠크스(Chales Jenks)나 윌리엄 커티스(William Curtis), 빌아디스 (Bill Addis) 등이 주도하였던 건축계에서의 디지털 기술에 관한 논의는 다 소 선형적이며 평면적이다. 한편 디지털 건축과 관련된 일련의 시도나 성 취들은 보다 근본적인 공통분모(주체, 아이디어, 목적)를 가지고, 기술의 발전에 따라 그것에 의한 또는 그것을 위한 탐구와 도전이 지속되는 경향 을 보인다는 점에서, 소위 ‘양식’ 중심의 관점으로는 그 해석의 한계가 있 다. 따라서 본 연구에서는 션 켈러가(Sean Keller) 서술한 1960년대 컴퓨 터의 발전과 함께 태동하였던 중요한 두 아이디어, 즉 ‘수학과 자동화’, ‘자 연과 지속가능성’을 두 가지 큰 흐름의 기원으로 보는 한편, 그 둘과 상보 적이면서도 대조적인 양상도 보이는, 건축가 그룹에서의 디지털 기술과 관 련된 작업들을 또 다른 하나의 흐름, 즉 ‘상상과 기념비’로 보는 관점을 새 로이 제시하고, 아래 다섯 가지 기준으로 각각의 흐름 안에 있는 다양한 현상, 방법론, 사례, 건축가, 건축집단, 연구자 등을 비교 분석하였다. (1) 누구의 어떤 생각에서 시작하였고, 어떻게 구현되어 갔는가. (2) 주로 활용되는 디지털기술은 무엇이며, 설계과정에 어떻게 기여하는가. (3) 과정과 결과 중 어떠한 측면에 더 큰 중점을 두는가. (4) 설계과정은 어떤 주체에 의해 주도되는가. (5) 지향하고 있는 궁극적 방향은 무엇인가. 이상의 질문들을을 가지고, 본 연구는 역사적으로 나타나는 디지털 기술 과 건축과의 접점을 집중적으로 살펴봄으로써, 그 변화양상과 경향성을 파 악하는 것을 목표로 하였다. 건축사와 기술사, CAAD 분야의 선행연구를 기반으로 건축가와 건축물, 그리고 컴퓨터 간의 상호작용과 관계에 초점을 맞추어 ''재현'', ''생성'', ''탐구''의 관계유형을 도출하여고, 이를 세 가지 축으로 구성하여 입체적 분석모델을 제시하였다. 첫 번째, ''재현''은 건축가 또는 건축가 개인의 창의성과 예술성을 중심으로 보는 관계유형이다. 1980년대 중반 이후 가능해진 대량맞춤생산기술 (CAD/CAM/CNC)과 이미지 생성형 인공지능(Generative AI), Visual Programming, 3D 프린팅과 같은 방법론이 중심에 있다. 여기서 디지털 기 술은 건축가가 상상하는 미래적, 유선형의, 곡면형의, 직교에서 벗어난 개성 있는 형태를 시각화하고, 그 시각화된 이미지를 실제로 구현하는 데 있어 필수적인 역할을 한다. 전통적인 형태와 관습적인 시공방식을 넘어, ‘미래적 이며, 유연하고, 동적인 형태의 공간’을 실현하고자 했던 건축가들의 도전과 성취 또한 이 흐름과 맞물려 있다. 건축가와 그의 설계의도가 모든 과정을 주도하는 요인이며, 기술활용의 동기이자 목적이 된다. 디지털 기술은 건축 가가 상상하는 지향점이나 개념을 시각적 이미지나 실물로 구현함으로써, 건 축가의 작품관을 구축하는 작업에 일조하며, 오롯이 도구로서 이용당한다. 세드릭 프라이스(Cedric Price)와 아키그램(Archigram)의 드로잉, 1990년대 의 하이테크건축(High-Tech Architecture), 프랭크 게리(Frank Gehry)와 자 하 하디드(Zaha Hadid)의 작업들은 특정 작가의 개성과 작품성을 강조하는 데 디지털 기술이 활용된 대표적인 사례이다. 두 번째, ''생성''은 건축설계과정에서 수학적 방법론과 컴퓨터 프로그래밍 을 활용하여 설계의 효율성과 경제성을 극대화하는 것에 초점을 맞춘 관계 유형이다. 첫 번째 관계유형인 ‘재현’이 시각적, 물리적 결과물에 초점을 맞추었다면, 이 흐름은 건축설계의 과정에 보다 중점을 두고, 엄정하게 그 를 분석하고, 재구성하여, 절차상의 모호함을 제거한다. 건축가 개인의 역 량보다는 시스템적인 해결방법을 제시하고 이를 통해 설계안을 도출, 생성 한다. 이 흐름 안에서 디지털 기술은 설계지원도구로서의 성격을 가지면서 건축가의 노동효율을 높이고, 궁극적으로 그 노동을 최소화하는 건축설계 자동화를 지향한다. 이는 건축설계과정에서 건축주, 건설사, 개발사 등 보 다 많은 이해관계주체들 보다 적극적인 참여를 가능하게 하는 동시에, 건 축가의 설계의도보다는 사용자(건축주)의 요구와 건축물이 놓이는 사회, 문 화, 경제적 맥락이 우선 고려되는 경향을 보인다. 루돌프 비트코버(Rudolf Wittkower)와 콜린 로우(Colin Rowe), 크리스토퍼 알렉산더( Christopher Alexander), 피터 아이젠만(Peter Eisenman), 리오넬 마치(Lionel March) 는 수학적 방법론을 건축에 적용하고자 하였다. 니콜라스 니그로퐁테 (Nicholas Negroponte)가 일찍이 구상하였던 설계자동화 소프트웨어는 ‘건 축설계를 풀어내야 할 문제로 인식하고, 과학적 분석과 시스템의 구축으로 이를 자동으로 해결한다’는 사고방식을 근간에 두고 있다. 세 번째, ‘탐구’는 재료나 시공방식에 대한 자연과학적인 분석과 연구를 바탕으로 건축물의 구조적, 재료적 최적화를 추구하는 관계유형이다. 자연 에서 영감을 받은 형태와 구조를 실현하고, 재료의 사용과 생산 과정에서 에너지의 효율성을 극대화하는 것을 목적으로 한다는 점에서 친환경성, 지 속가능성의 개념과 최근 깊이 연결되는 경향을 보인다. 프라이 오토(Frei Otto)는 비눗방울과 같은 자연물에서 관찰되는 최소면(Minimal Surface)을 이상으로 보았고, 이러한 형태를 ‘찾아내기 위한’ 실험과 탐구를 지속하였 다. 1990년대 이후 유한요소법(Finite Element Method)과 진화적 구조최 적화(Evolutionary Structural Optimization)기술은 건축가와 컴퓨터가 상 호작용하며 최적의 형태를 찾아가는 ‘형태찾기(Form-Finding)의 설계방법 론을 디지털 가상공간에서 구현하였다. 이를 기반으로 독일 수트트가르트 대학, 스위스 취리히 공과대학, 미국 메사추세츠 공과대학을 중심으로 재료 -구조의 최적화를 화두로 한 연구와 건축작업들이 지속되고 있다. 이상과 같이 본 연구는 ‘재현’, ‘생성’, ‘탐구’로 정의되는 세 가지 관계유 형을 중심으로 디지털 건축의 경향을 분석하고 그 추이를 논하였다. 디지 털 기술과 함께 해온 변화는 건축물의 형태와 기능, 건축을 사고하고 실천 하는 방식의 전환, 건축을 통해 추구하는 지향점까지도 포괄하며, 이는 건 축가, 사용자, 그리고 사회 전반에 걸쳐 새로운 관계와 가능성을 생성하고 있다. 본 연구를 통해 인간과 컴퓨터가 가지는 관계의 방식과 유형이 건축 에서 가져온 변화를 입체적으로 조명함으로써, 디지털 건축의 방향성에 대 한 의미 있는 단서들을 제공하고자 한다. 주요어 : 디지털 건축, 형성, 전개, 재현, 생성, 탐구 학 번 : 2010-30956
How does architecture in the digital age differ from that of the past? Has technological advancement changed the form of buildings? Has it influenced the way architects think and design? Has it efficiently improved the arduous process of architectural design? Is this new technological innovation assisting architects in their work, or is it going to replace the role of architects? Or perhaps redefine the role of architects altogether? Since the advent of computers, from the 1960s to the present, countless architects, theorists, inventors, engineers, and researchers have been inspired by this new tool and have utilized it in their own ways. Can we identify any discernible common trends within this collection of seemingly scattered ideas and methodologies? Could there have been a common objective that different generations of architects, indirectly or directly sharing methods or attitudes towards utilizing digital technology, were ultimately aiming to achieve? By discovering and defining such a series of ''trends,'' can we gain a clearer understanding of the changes in architects, architectural design, and buildings brought about by digital technology, and furthermore, predict future trends? Discussions on digital technology in architecture, led by figures like Charles Jencks, William Curtis, and Bill Addis, are somewhat linear and planar. On the other hand, attempts and achievements related to digital architecture have a more fundamental common denominator (subject, idea, purpose) and show a tendency for continuous exploration and challenge along with technological advancements. Thus, interpreting these phenomena through a style-centric perspective has its limitations. This study, therefore, introduces a new perspective: while considering the significant ideas of ''mathematics and automation'' and ''nature and sustainability,'' which emerged with the development of computers in the 1960s as described by Sean Keller, another stream is proposed, namely ''imagination and monumentality.'' This perspective allows us to compare and analyze various phenomena, methodologies, cases, architects, architectural groups, and researchers within each stream based on five criteria: Whose ideas initiated the process, and how were they implemented? What digital technologies were predominantly used, and how did they contribute to the design process? Which aspects were emphasized more: the process or the outcome? Who primarily led the design process? What were the ultimate objectives? Using these questions, this study focuses on the intersection of digital technology and architecture throughout history to identify patterns and tendencies. Based on prior research in architectural history, technology history, and CAAD (Computer-Aided Architectural Design), it aims to draw relationship types in ''representation,'' ''generation,'' and ''exploration,'' presenting a three-dimensional analytical model. Firstly, ''representation'' centers on the creativity and artistry of individual architects. It emphasizes methodologies like mass customization (CAD/CAM/CNC), generative AI, visual programming, and 3D printing since the mid-1980s. Here, digital technology plays a crucial role in visualizing and realizing architects'' futuristic, fluid, and non-orthogonal forms. Examples include the works of Cedric Price, Archigram, high-tech architecture of the 1990s, and the designs of Frank Gehry and Zaha Hadid. Secondly, ''generation'' focuses on maximizing design efficiency and economy through mathematical methodologies and computer programming in the architectural design process. Unlike ''representation,'' which emphasizes visual and physical outcomes, this stream prioritizes the design process, aiming to remove procedural ambiguities and proposing systematic solutions. This flow tends to prioritize the demands of clients and the socio-cultural and economic contexts of buildings over individual architects'' intentions. Notable figures in this stream include Rudolf Wittkower, Colin Rowe, Christopher Alexander, Peter Eisenman, and Lionel March. Thirdly, ''exploration'' seeks structural and material optimization based on scientific analysis and research on materials and construction methods. It connects deeply with sustainability concepts, as seen in Frei Otto''s experiments inspired by natural forms like soap bubbles and the implementation of methodologies like finite element method and evolutionary structural optimization since the 1990s. Research and architectural works focused on material-structure optimization have continued at institutions like the University of Stuttgart, ETH Zurich, and MIT. By constructing a three-dimensional analytical model centered on the defined relationship types of ''representation,'' ''generation,'' and ''exploration,'' this study aims to analyze the distribution and trends of individual digital architectural cases. The study concludes that changes brought by digital technology encompass the forms and functions of buildings, the ways of thinking and practicing architecture, and the ultimate goals pursued through architecture, generating new relationships and possibilities for architects, users, and society. This research hopes to provide meaningful insights into discussing the future directions of digital architecture by shedding light on the transformative effects of human-computer relationships in architecture.
How does architecture in the digital age differ from that of the past? Has technological advancement changed the form of buildings? Has it influenced the way architects think and design? Has it efficiently improved the arduous process of architectural design? Is this new technological innovation assisting architects in their work, or is it going to replace the role of architects? Or perhaps redefine the role of architects altogether? Since the advent of computers, from the 1960s to the present, countless architects, theorists, inventors, engineers, and researchers have been inspired by this new tool and have utilized it in their own ways. Can we identify any discernible common trends within this collection of seemingly scattered ideas and methodologies? Could there have been a common objective that different generations of architects, indirectly or directly sharing methods or attitudes towards utilizing digital technology, were ultimately aiming to achieve? By discovering and defining such a series of ''trends,'' can we gain a clearer understanding of the changes in architects, architectural design, and buildings brought about by digital technology, and furthermore, predict future trends? Discussions on digital technology in architecture, led by figures like Charles Jencks, William Curtis, and Bill Addis, are somewhat linear and planar. On the other hand, attempts and achievements related to digital architecture have a more fundamental common denominator (subject, idea, purpose) and show a tendency for continuous exploration and challenge along with technological advancements. Thus, interpreting these phenomena through a style-centric perspective has its limitations. This study, therefore, introduces a new perspective: while considering the significant ideas of ''mathematics and automation'' and ''nature and sustainability,'' which emerged with the development of computers in the 1960s as described by Sean Keller, another stream is proposed, namely ''imagination and monumentality.'' This perspective allows us to compare and analyze various phenomena, methodologies, cases, architects, architectural groups, and researchers within each stream based on five criteria: Whose ideas initiated the process, and how were they implemented? What digital technologies were predominantly used, and how did they contribute to the design process? Which aspects were emphasized more: the process or the outcome? Who primarily led the design process? What were the ultimate objectives? Using these questions, this study focuses on the intersection of digital technology and architecture throughout history to identify patterns and tendencies. Based on prior research in architectural history, technology history, and CAAD (Computer-Aided Architectural Design), it aims to draw relationship types in ''representation,'' ''generation,'' and ''exploration,'' presenting a three-dimensional analytical model. Firstly, ''representation'' centers on the creativity and artistry of individual architects. It emphasizes methodologies like mass customization (CAD/CAM/CNC), generative AI, visual programming, and 3D printing since the mid-1980s. Here, digital technology plays a crucial role in visualizing and realizing architects'' futuristic, fluid, and non-orthogonal forms. Examples include the works of Cedric Price, Archigram, high-tech architecture of the 1990s, and the designs of Frank Gehry and Zaha Hadid. Secondly, ''generation'' focuses on maximizing design efficiency and economy through mathematical methodologies and computer programming in the architectural design process. Unlike ''representation,'' which emphasizes visual and physical outcomes, this stream prioritizes the design process, aiming to remove procedural ambiguities and proposing systematic solutions. This flow tends to prioritize the demands of clients and the socio-cultural and economic contexts of buildings over individual architects'' intentions. Notable figures in this stream include Rudolf Wittkower, Colin Rowe, Christopher Alexander, Peter Eisenman, and Lionel March. Thirdly, ''exploration'' seeks structural and material optimization based on scientific analysis and research on materials and construction methods. It connects deeply with sustainability concepts, as seen in Frei Otto''s experiments inspired by natural forms like soap bubbles and the implementation of methodologies like finite element method and evolutionary structural optimization since the 1990s. Research and architectural works focused on material-structure optimization have continued at institutions like the University of Stuttgart, ETH Zurich, and MIT. By constructing a three-dimensional analytical model centered on the defined relationship types of ''representation,'' ''generation,'' and ''exploration,'' this study aims to analyze the distribution and trends of individual digital architectural cases. The study concludes that changes brought by digital technology encompass the forms and functions of buildings, the ways of thinking and practicing architecture, and the ultimate goals pursued through architecture, generating new relationships and possibilities for architects, users, and society. This research hopes to provide meaningful insights into discussing the future directions of digital architecture by shedding light on the transformative effects of human-computer relationships in architecture.
목차
- Ⅰ. 서론 181.1. 연구의 배경과 목적 191.2. 연구의 시간적 범위 211.3. 연구의 대상과 용어 241.4. 연구의 방법과 구성 27Ⅱ. 선행연구분석과 분석모델의 고안 302.1. 기존 건축사 서술의 의의와 한계 312.2. 디지털 건축에 대한 다양한 서술의 관점과 시대구분 372.3. 관계유형에 기반한 입체적 분석모델의 고안 41Ⅲ. 세 가지 관계유형의 기원과 형성과정 · 443.1. ‘재현’의 형성: 기술적 미래에 대한 상상과 시각화 453.2. ‘생성’의 형성: 수학적 표현과 설계자동화의 청사진 · 663.3. ‘탐구’의 형성: 자연에서 최소 표면의 형태찾기 813.4. 소결 95Ⅳ. 세 가지 관계유형의 역사적 전개 984.1. ‘재현’의 전개: 상상의 실현과 작품성의 추구 994.2. ‘생성’의 전개: 설계의 자동화와 제품성의 추구 1114.3. ‘탐구’의 전개: 구조-재료 최적화와 지속가능성의 추구 · 1214.4. 소결 · 139Ⅴ. 분석모델을 통해 고찰한 건축의 변화양상 · 1445.1. 개별사례의 분포와 해석 1455.2. ‘재현’과 ‘생성’을 중심으로 나타나는 양상 1545.3. ‘생성’과 ‘탐구’를 중심으로 나타나는 양상 1565.4. ‘탐구’와 ‘재현’을 중심으로 나타나는 양상 158Ⅵ. 결론 164참고문헌 169
최근 본 자료
