지원사업
학술연구/단체지원/교육 등 연구자 활동을 지속하도록 DBpia가 지원하고 있어요.
커뮤니티
연구자들이 자신의 연구와 전문성을 널리 알리고, 새로운 협력의 기회를 만들 수 있는 네트워킹 공간이에요.
초록· 키워드
오류제보하기
Avant-garde film artists Peter Tscherkassky and Naomi Uman have utilized two distinct film-making approaches rooted in the 1920's and the 1930's, namely handmade film and usage of found footage. These artists have recently visited Korea, showed their works, and gave talks through film festivals. This study examines some of the aesthetic issues brought up by their works and public talks. In order to help better understand the full possibilities explored by both artists, I investigate the historical circumstances that led to the emergence of these two traditions, both of which were introduced in the golden era of the avant-garde movement in reaction against the illusionist basis of narrative cinema.
While the works of Tscherkassky and Uman embody the self-reflexive strategies of the avant-garde, they evoke violence and death, inevitably driven by their formative concerns. I suggest that the element of death in their films are not simply the reflections of the artists' individual interests or the inherent theme of the found footage, but rather an inevitable effect of meticulous scrutiny on the essence of the film medium. The avant-garde pursuit of self-reflexivity is itself a thanatoid decomposition of the creative drives that characterize the cinematic medium and culture.
While the works of Tscherkassky and Uman embody the self-reflexive strategies of the avant-garde, they evoke violence and death, inevitably driven by their formative concerns. I suggest that the element of death in their films are not simply the reflections of the artists' individual interests or the inherent theme of the found footage, but rather an inevitable effect of meticulous scrutiny on the essence of the film medium. The avant-garde pursuit of self-reflexivity is itself a thanatoid decomposition of the creative drives that characterize the cinematic medium and culture.
목차
1. 들어가며:
2. 역사적 문맥
3. 수제영화와 습득영상물의 만남
4. 결론을 대신하여
참고 문헌
Abstract
참고문헌 (0)
참고문헌 신청함께 읽어보면 좋을 논문
논문 유사도에 따라 DBpia 가 추천하는 논문입니다. 함께 보면 좋을 연관 논문을 확인해보세요!
-
1920년대 아방가르드 영화 : 현실재현으로부터의 이탈
영화연구
2003 .12
-
아방가르드, 네오-아방가르드, 새로움의 정치학 : 아방가르드 미술론의 역사와 전망
현대미술사연구
2013 .12
-
한국미술의 아방가르드 시론
한국근현대미술사학
2010 .12
-
21세기 서양미학의 동향과 전망을 위한 시론 2-아방가르드 이론의 재검토 : 부클로 및 포스터의 뷔르거 비판과 뷔르거의 응답을 중심으로
현대미술사연구
2015 .06
-
패션쇼 메이크업의 아방가르드 이미지 표현방법에 관한 연구
아시안뷰티화장품학술지
2013 .01
-
영화적 공간의 확장에 대한 연구 : 실험영화를 중심으로
영화연구
2010 .03
-
북 아트(Book Arts)의 발전 및 형성에 관한 연구 : 아방가르드(Avant-garde)를 중심으로
한국디자인학회 국제학술대회 논문집
2005 .05
-
캐릭터 관계 기반의 비주얼스토리텔링 공간 분석 : 영화 아바타를 중심으로
영상문화콘텐츠연구
2011 .04
-
Modernism and Politics of Avant-garde : Has it Changed the Image of Woman?
한국디자인학회 국제초대전도록
2018 .06
-
사실과 언어의 간극으로부터 : 피터 쿠벨카의 측량영화와 영화적 진실
영화연구
2006 .08
-
미국 네오아방가르드 미술의 몸의 정치학
현대미술사연구
2010 .06
-
Back to the Future, or the Vanguard Meets the Rearguard
씨네포럼
2012 .12
-
러시아 전위미술의 여전사들
현대미술사연구
2009 .06
-
한국 예술영화 담론의 흐름에 관한 연구
영화연구
2013 .03
-
앤디 워홀의 초기영화에 대한 연구
영화연구
2004 .06
-
1920~30년대 조선에서의 영화배급
영화연구
2009 .09
-
1960년대 한국영화와 ‘근대적 국민’ 형성과정 : 발전과 반공 논리의 접합 양상
영화연구
2007 .09
-
한국영화에 대한 국제적 평가와 예술영화에 대한 재 고찰 : 국제영화제에서 수상작을 중심으로
영화연구
2001 .08
-
1990년대 중국 아방가르드 미술의 전개와 특징 : ‘후89 미술’을 중심으로
현대미술사연구
2013 .12
이 논문의 저자 정보
이 논문과 함께 이용한 논문
최근 본 자료
댓글(0)
0