만다라는 불교예술에서 가장 중요한 도식 중 하나로 종교적 의미뿐만 아니라 사상 문화와 예술적 측면에서도 중요한 의미를 지닌다. 만다라는 특정한 종교의 이미지나 특수한 도안의 속칭에서 벗어나 특별한 조형적 특성을 지닌 도안의 형태로 발전했다. 그러나 현재 만다라에 대한 연구는 대부분 종교예술이나 심리치료의 영역에 머무르고 있으며 만다라 도식을 현대 시각문화에 적용하는 방안에 대한 연구는 거의 없다. 따라서 본 연구는 만다라를 그래픽 조형의 관점에서 분석하고, 만다라 도식에 담긴풍부한 사상 문화와 조형적 특징이 현대 시각문화에 어떻게 결합되어 있는지 고찰해보는 것을 목표로한다. 본 연구의 방법과 내용은 다음과 같다. 먼저, 만다라의 개념, 구도, 그리고 조형적 특징을 검토하고, 만다라 시각 기호의 특징인 구상성과 상징성, 표현성과 재현성을 검토하였다. 이어서, 만다라가 적용된 현대 시각문화의 사례를 검토하여, 현대 시각문화에 적용된 만다라 도식의 조형적 특징을 도출하고 만다라의 현대 시각 문화에의 적용 방안에 대해 검토하였다. 연구 결과, 만다라 도식은 현대 예술과 디자인에서 구상과 추상, 변형과 변이 등의 특성을 보이며, 형태, 구성, 예술적 표현 방식 등 다방면에서 현대 시각문화에 효과적으로 적용될 수 있는 가능성을 보여주었다. 만다라 도식은 예술과 디자인 작품이 필요로 하는 다차원적인 시각 문화적 매력과 철학적 의미를 충분히 살리는 데에 기여할 수있다. 만다라는 예술작품, 미디어아트, 그래픽디자인, 브랜드디자인 등과 같이 새로운 조형을 탐색하고 다양성과 차별화를 추구하는 영역에서 지속적으로 활용 가능할 것으로 기대된다.
Mandala is one of the most important patterns in Buddhist art, having not only a religious significance, but also a rich ideological culture and artistic background. The mandala has developed into a design with special formative characteristics, breaking away from the generic name of a specific religious image or special design. Nonetheless, most mandala-related research is currently limited to the field of religious art or psychotherapy, with only a few studies applying mandala geometry to contemporary visual culture. Therefore, the purpose of this study is to analyze mandala geometry from the point of view of graphic form, and to examine how the rich ideological culture and formative features contained in mandala geometry are combined with contemporary visual culture. The methods and contents of the study are as follows. First, the study reviews the concept, composition, and formative characteristics of a mandala as well as the concreteness, symbolism, expressiveness, and reproducibility, which are the characteristics of the mandala’s visual symbols. By examining cases of contemporary visual culture to which mandala has been applied, this work derived the formative characteristics of mandala geometry applied to contemporary visual culture and analyzed the methods of the mandala to contemporary visual culture. The results indicated that mandala geometry showed characteristics such as concreteness and abstractiveness as well as change and transition in contemporary art and design; it further showed the possibility of being effectively applied to contemporary visual culture in various fields, such as form, composition, and artistic expression method. This study found that mandala geometry could give full play to the deeper visual cultural charm and philosophical significance required by art and design. Mandala is expected to be continuously utilized in fields that seek diversity and differentiation while exploring new forms such as artwork, media art, graphic design, and brand design.